How Creative Original Anime Get Made with Takayuki Nagatani
هذه مقابلة مثيرة للاهتمام مع منتج أنمي اسمه Takayuki Nagatani له علاقة بإنتاج أعمال مثل: Flip Flappers, Hana-Saku Iroha, Shirobako والرجل له صولة مع الناشرين بدأ كمساعد منتج في شركة King Records وبعدين صار مستقل وبعدها دخل تجربة مع Bandai وأخيرًا كون الشركة الخاصة فيه Infinite والتي من بعدها صار داعم لثلاث استديوهات كمنتج: P.A. Works, White Fox, 3Hz. المقابلة غزيرة لذلك أقتبست أشياء واجد وبرضو تبين فعلًا أن هذه الشركات لها توجه معين. أيضًا كلام عن الجمهور الغربي وشوية مدح للنفس أني ترى أنا غير عن الباقين. الزبدة أنصح قراءتها مع الاقتباسات هنا.
But even at Bandai, he still felt that he still didn't have the freedom he was hoping for. As a young producer at the time, there was a generation gap that stopped him from developing the sort of stories that he wanted to see. When I asked Nagatani what sort of shows he wanted to create, he told me that he wanted to make anime about adolescence and growing up. He now regards Hana-Saku Iroha and A Lull in the Sea to be series that he'd always dreamed of making. But whenever he'd brought up these ideas to other producers, they thought that those sort of stories weren't appropriate for anime and should be reserved for live action.
Although he had his own preferences, he made it his goal to help establish new studios by working with them to create their first series. It was his belief that launching a studio with an original anime helped them develop their own brand. He would even stay at each studio during production of their first series to help out with any issues and prevent production disasters. The three new studios that have received his help so far are P.A. Works, White Fox and Studio 3Hz. Although their debut works may have not all been original, these anime gave them the push to be able to get new series greenlit.
Each of these ideas was tailored towards the studios themselves. Nagatani and P.A. Works President Kenji Horikawa were on the same wavelength, wanting to create stories about adolescence. White Fox was developed from the staff of Utawarerumono at OLM, so their debut series became an adaptation of a different visual novel from the same company. And Studio 3Hz wanted to create action series, so he worked with them to find something they could all be enthusiastic about. Once his ideas are presented, they decide on a director and work together to come up with a concept that they all agree on and could convince companies to fund the production.
It was at this point in telling his story that he interjected, “Oh, can I just say one more thing? Oshiyama is brilliant. He's still so young, but he's so skilled at filling his work with so many fantastical elements. Even if I don't understand it all, it's always so impressive. Please help me make Kiyotaka Oshiyama popular overseas! (laughs)”
Nagatani retains a strong relationship with the studios and directors that he works with. Although there are a huge amount of people that he'd love to collaborate with, he aims to strengthen his relationships with the creators that he's already familiar with. He compares this with the relationship between Studio Ghibli president Toshio Suzuki and Hayao Miyazaki. “You don't get a relationship like that with throwaway works,” he says. “It's something that has to be built up over years and while I want to create lots of different works, I also want to create deeper relationships.”
“When most anime companies select the staff for a project, they'll base their decisions on the creator's track record and what successful series they were a part of. But here at Infinite, the bigger consideration is what the creators themselves want to do.” Anime projects will start based on directors approaching him with their ideas for an original anime. It also works vice versa with Nagatani approaching different directors with his own genre or a concept, asking, “Is this something you'd want to do?”
Takayuki Nagatani's upcoming series are Sirius the Jaeger with P.A. Works and Masahiro Ando, and Black Fox with Studio 3Hz and Kazuya Nomura. These are both original series with both Japanese and overseas audiences in mind. “When I'm creating a series with an overseas audience in mind, I start with a basic idea and a big director that will grab people's attention. For series made with a Japanese audience, we'll also take the scenario writer into account.”
Despite his clear preference for developing original anime, Nagatani is sometimes approached by publishers to create anime adaptations of their light novels and anime. But an Infinite show generally takes longer than most adaptations. “Normally in the anime industry, it takes 2 years to make an anime adaptation, but at Infinite it can take 3 years as we'll spend the extra year searching for the right staff. So if the schedules don't line up or they ask too early, we won't be able to prepare for it.”
اللي ما يعرف المشروع تكلمت عنه هنا، كثاني مشروع للاستديو فأشوف أنهم ماشيين بالطريق الصحيح؛ قاعدين يجربوا مع اسماء مختلفة وحتى الاسلوب ما يحاول يكون ظل لجيبلي كثير خصوصًا الفلم الثالث.
Release the Spyce
مشروع أنمي اورجنال راح يعرض الموسم القادم، أول لحظة راح تلاحظ التكلف فيه، المشروع مشارك بين Namori مصمم شخصيات Yuruyuri والذي راح يحول ذا إلى تصميم للأنمي Satoshi Ishino وTakahiro مانجاكا Yuki Yuna Is a Hero وصاحب الفكرة والمنسق هنا. والمخرج Akira Satou.
The anime's story begins with a lone high school girl named Momo, attending a high school in the city of Sorasaki. Unbeknownst to everyone, Momo is an agent who works for the private intelligence agency Tsukikage, that protects the city and its people. Under the tutelage of her senior Yuki, and her other friends, they keep the peace in the city.
In New Book, Ghibli's Suzuki Reveals Isao Takahata as Notoriously Difficult Director
أوكي ذا شئ ثاني عن تاكاهاتا ما سمعناه قبل، سوزوكي منتج جيبلي الشهير إلف كتاب يتكلم عن تجربته مع تاكاهاتا مع فلم الأخير الأميرة كاغويا وعن تاكاهاتا بشكل عام. الشئ كان حانق كثير لما يدعي سوزوكي أن تاكاهاتا تسبب بشكل غير مياشر بموت الشخص الأيقوني والأنيموتر ومصمم الشخصيات ومخرج فلم "Whisper of the Heart" يوشيفومي كوندو؛ تاكاهاتا صعب العمل معه لأنه يحط اعتبار عمله على كل البشر الموجودين الشغاليين معاه ذا تسبب بارهاق وجهد كارثي لكوندو ويدعي سوزوكي أن قابله بعد الفلم وقال لسوزكي أن تاكاهاتا حاول يقتله وأن سوزوكي يظن أن تاكاهاتا تسببله بالرعشة، هو مات بعد فلم ميازاكي الأميرة مونوكي عن عمر 47، يقول سوزوكي أن وقت جنازته طلع أنيموتر سماه "S-san" وقال بصوت عالي أن تاكاهاتا قتل كوندو! ميازاكي يدعي أنه الوحيد الذي نجا من تاكاهاتا @@ بالعربي تاكاهاتا ديكتاتور إنتاج ويمكن ذا يفسر ليه أفلامه تأخذ وقت طويل الشئ أنه ما بلتزم بخطة وذي كارثة.
بشكل عام الشغل حد الموت ذي ظاهرة يابانية خالصة، فالشئ يكون مخيف أن حتى بعد ما تخرج من ذي التجارب وتفكر ورى الكواليس كيف كانت مخيفة وقاتلة تخليك تحس بشئ غريب من المشاعر المختلطة بقوة هنا.
بشكل عام الشغل حد الموت ذي ظاهرة يابانية خالصة، فالشئ يكون مخيف أن حتى بعد ما تخرج من ذي التجارب وتفكر ورى الكواليس كيف كانت مخيفة وقاتلة تخليك تحس بشئ غريب من المشاعر المختلطة بقوة هنا.
سينجوقاهرا
شخصية اساسها تسونديري بس نيشيو ايسين أبدع في بناء شخصيه مختلفه عن باقي التسونديري وخلاها تفرع للتصنيف
حتى أنه طلع بعض الكلونز لها
احد يعرف شخصيه زي كذا ؟ يعني تفرع لتصنيف معين
بس جاي بشكل عشوائي هنا لأقول ان Lupin the 3rd Part 5 اندرريتد للغاية ولازم يا @abdullah-kh بالذات تشوفه لأنه بيعجبك (@) اذكر ان البارت الرابع ما عجبك بس اشوف دا احسن بكثير منه ويسوي حاجات مختلفة ، وبنفس الوقت فانسيرفس للي تابع الاجزاء القديمة، نظام هالجزء انه آركات صغيرة أبو 4-5 حلقات هنا تركز على قضية وحدة، وبين هالاركات حلقات منفصلة، بس العجيب هنا ان هالحلقات بين الاركات تشوف فيها الجاكيتات السابقة، لوبان بالجاكت الاحمر ولوبان بالجاكت الاخضر الخ
ويمثل حقباتهم بأجواءهم المختلفة برضو، الجاكت الوردي الهزلي بزيادة الخ، ما ادري اذا سالفة الجاكتات المختلفة بيكون لها اثر قصصي بنهاية الجزء او لا لكن عاجبني بجميع الاحوال.
التنوع بين الحلقات والاركات شيء عظيم هنا وممتع ومن اكثر الحاجات اللي اتطلع لمشاهدتها أسبوعيا، من قصة جريمة جدية بعنف كبير الى حلقة سباق سيارات، والى حلقة حل جريمة في قصر نائي عن الحضارة كأنه المحقق كونان، دائما هناك ما هو جديد هنا
هذا المفضل لي (البارت الثالث)، الشئ أنه مش لوبان لا ذا مشروع أنيمشن تجريبي ومن أحسن من جاب الاسلوب الكارتوني في أنمي، طيب وش المشكلة؟ ذا البارت مكروه من أغلب الفانز لهذا السبب أنه كذا عشوائي وما يلتزم برسم واحد
أوكي راح أجربه بس لا تقول "بس جاي" لأنك تحسسني أن ما راح تجي مرة ثانية (@).
فلم مامورو هوسودا لون بيس واحدة من أفضل الأشياء التي قدمت "عالم مختلف" عن السلسلة الأصل، ما كنت أتوقع يعجبني شئ لون بيس لكن ذا أعجبني جدًا. أرت ستايل مختلف مع طاقم أنيموترز خارق: Umakoshi, YY, Imaishi, وغيرهم. بس الأنيمشن مش السبب ليخيله فقط رائع، لا الشئ مع ستوريبورد هوسودا وطريقة الستورتيلنج اللي ما شفتها في السلسلة! الفلم يشرح نفسه بالاستعارة مرة أو بالأتموسفير!!
انعدام الموسيقي في أغلب الفلم وخصوصًا الجزئية الأخيرة ذكية، هنا ما تحتاج تصك سطور شرح وفلاشباكات ومدري إيش لتبين أن العالم والشخصيات ذي ميته.
أعجبني الشعور المريب الذي يخلي كثير لقطات مثيرة للجدل عن عالم ون بيس ومظلمة بجد، حتى الشخصيات نفسها ما تحسها بسجيتها لول وبالذات لوفي، كان فيه حرية بزيادة لهوسودا ليسوي الذي يبغى مع طاقمه. الشئ المضحك أني أفضله كفلم على أشياء لاحقة منه مثل حروب الصيف. نصيحة لأي أنمي فان وحتى لو ما أنت فان لون بيس شوفه، ذا جوهرة مدسوسة بسلسلة لها متعلقات واجد ويقدر يطلع مرة فريد.
فلم مامورو هوسودا لون بيس واحدة من أفضل الأشياء التي قدمت "عالم مختلف" عن السلسلة الأصل، ما كنت أتوقع يعجبني شئ لون بيس لكن ذا أعجبني جدًا. أرت ستايل مختلف مع طاقم أنيموترز خارق: Umakoshi, YY, Imaishi, وغيرهم. بس الأنيمشن مش السبب ليخيله فقط رائع، لا الشئ مع ستوريبورد هوسودا وطريقة الستورتيلنج اللي ما شفتها في السلسلة! الفلم يشرح نفسه بالاستعارة مرة أو بالأتموسفير!!
انعدام الموسيقي في أغلب الفلم وخصوصًا الجزئية الأخيرة ذكية، هنا ما تحتاج تصك سطور شرح وفلاشباكات ومدري إيش لتبين أن العالم والشخصيات ذي ميته.
أعجبني الشعور المريب الذي يخلي كثير لقطات مثيرة للجدل عن عالم ون بيس ومظلمة بجد، حتى الشخصيات نفسها ما تحسها بسجيتها لول وبالذات لوفي، كان فيه حرية بزيادة لهوسودا ليسوي الذي يبغى مع طاقمه. الشئ المضحك أني أفضله كفلم على أشياء لاحقة منه مثل حروب الصيف. نصيحة لأي أنمي فان وحتى لو ما أنت فان لون بيس شوفه، ذا جوهرة مدسوسة بسلسلة لها متعلقات واجد ويقدر يطلع مرة فريد.
لعبة ون بيس الجديده طالعه شيء رهيب
بعيدا عن كونها جديه عن أجواء ون بيس
بس اخيرا طلعت العاب الأنمي عن الدائره المعتادة (يا العاب قتال يا دانيستي واريور)
البوس فايت ودي العبهم
بصراحه اتمنى تكثر المشاريع اللي زي كذا
فيه اعمال لها بوتنشال قوي انها تكون العاب ممتازه
بس للأسف يخلوها العاب قتال ابو كلب
أحب النوعية من طرح القصص اللي المؤلف يقول أشياء قليلة عن قصته! مثل إيفانجليون، كاشيرن سين، أوتينا، بوغيبوب فانتوم. من المانجا مع أشهر مثال blame. هو رأي تفضيلي لكني أشوف كثير مشاكل لما العمل يشرح نفسه واجد، أيروكا سفن أو فليب فلابرز أمثلة كيف بدأ التخبيص يوم المؤلف حاول يجاوب على كل شئ والذي لازم يبرر كل تصرف صار ويطيح بعدين بمحدودية تخرب كل شئ. بالطبع الفكرة من الشرح نفسه مش غلط لكن أشوف قليل يقدر يضبطها وممكن فورمات الأنمي المحدودة ما تساعد على ذا.
النقطة عن ليش يفضل الأنمي على أي ميديم أعجبتني كثير، فعلًا بالأيديتنج الخارق تبعه تكون مسألة الفريمات مهمة وتساعد على الانتقال من مشهد لمشهد. الصدفة أني شفت الفيديو مع إعادة تجربتين له؛ ممثلة الألفية وبيرفكت بلو.
فلم مامورو هوسودا لون بيس واحدة من أفضل الأشياء التي قدمت "عالم مختلف" عن السلسلة الأصل، ما كنت أتوقع يعجبني شئ لون بيس لكن ذا أعجبني جدًا. أرت ستايل مختلف مع طاقم أنيموترز خارق: Umakoshi, YY, Imaishi, وغيرهم. بس الأنيمشن مش السبب ليخيله فقط رائع، لا الشئ مع ستوريبورد هوسودا وطريقة الستورتيلنج اللي ما شفتها في السلسلة! الفلم يشرح نفسه بالاستعارة مرة أو بالأتموسفير!!
انعدام الموسيقي في أغلب الفلم وخصوصًا الجزئية الأخيرة ذكية، هنا ما تحتاج تصك سطور شرح وفلاشباكات ومدري إيش لتبين أن العالم والشخصيات ذي ميته.
أعجبني الشعور المريب الذي يخلي كثير لقطات مثيرة للجدل عن عالم ون بيس ومظلمة بجد، حتى الشخصيات نفسها ما تحسها بسجيتها لول وبالذات لوفي، كان فيه حرية بزيادة لهوسودا ليسوي الذي يبغى مع طاقمه. الشئ المضحك أني أفضله كفلم على أشياء لاحقة منه مثل حروب الصيف. نصيحة لأي أنمي فان وحتى لو ما أنت فان لون بيس شوفه، ذا جوهرة مدسوسة بسلسلة لها متعلقات واجد ويقدر يطلع مرة فريد.
الفيلم جيد فعلا كفيلم مستقل و متفق معاك فى عدد من النقاط اللى ذكرتها بخصوصه بس كجزء من سلسلة ون بيس فالوضع مختلف
زى ما إنت ذكرت الفيلم جوه كان مختلف بشكل كبير عن عالم ون بيس و مظلم فى بعض الأوقات و ده إدانى إحساس مش مريح فعلا أثناء المتابعة ، مش عارف اوصف ده بالضبط بس اللى أقدر أقوله إن العمل تخلى عن بعض الجزئيات اللى بتميز ون بيس عشان يقدم شئ مختلف و بالرغم من إنه نجح فى كده و قدم شئ متميز فعلا إلا إنى ماحبيتش إنه خد إتجاه بعيد عن جو السلسلة المعتاد و اللى خلانى احبها من البداية و كان عندى صعوبة فى تقبله كجزء من السلسلة
على طاري مامورو هوسودا، إحزروا من شاهد ميراي قبل شوي ( ينفخ صدره) و مادري بوش احس تجاهه. يعني الفلم كان هوسودا و هذا خلاه ممتع فترة كفاية وقت ماكان مركز على تنافسية Kun و Mirai الطفلة المعجزة. بعدين دخل في الكلايماكس و أنا ضعت صراحة... يعني فهمت النقطة حق الفلم من أول ساعة و ماكان يحتاج آخر نص ساعة.
هو لو هالنص ساعة كان فيهم زيادة ميراي كنت رح أتقبل الشيء أكثر. طبعا اسم الفلم كان المفروض يترجم و اسم البنت كان المفروض يترجم لأن النكته العظيمة Future from the future ضايعة و هذي نكته مهمة الكل مجبر يحترمها. بس عشت تجربة تبه و مارح أندم على ال1:36 دقيقة إلا قضيتها في المسرح، يعني أحب التقديم الصوري في أفلام هوسودا و حتى لو كان في كم مشهد طاحوا على وجوههم يبقى جميل.
